吳祖強，我國著名作曲家、音樂理論家、教育家。他的音樂創(chuàng)作范圍十分廣泛，包括聲樂、室內樂、協(xié)奏曲、舞劇音樂及戲劇、電影音樂等。其中，舞劇《魚美人》、《紅色娘子軍》，對中國現(xiàn)代舞劇藝術的發(fā)展有很大的影響。若干年來，他還嘗試中國民間音樂、民族樂器與歐洲管弦樂隊相結合，改編和創(chuàng)作弦樂合奏《二泉映月》
、琵琶協(xié)奏曲等在國內外演奏，受到熱烈歡迎。
記者：作為這次小提琴比賽的的藝術顧問，請您先談一下對這次比賽的印象。
吳祖強：當文化部決定要在中國舉行國際性小提琴比賽時，許多業(yè)內人士都覺得把這樣重大的比賽放在北京會比較好。但是，從比賽的進程看，這一先入為主的觀念有失偏頗。
剛才，林耀基和我還在感嘆這個開幕式的盛大、典雅。為了小提琴比賽的舉行，青島竟吸引了這么多力量來共同參與，作為一個從事音樂的人，看到這些是非常興奮的。這是個很好的開始。俗話說，一枝獨秀不是春，這應該就是文化部把三大國際性賽事分放到北京以外其他一些城市舉辦的長遠考慮吧。
記者：小提琴比賽最終選擇青島，您感覺青島舉辦這一賽事具有怎樣的資質，或者說是優(yōu)勢。
吳祖強：首先，青島是人杰地靈之地。尤其在音樂人才培養(yǎng)上應該說是“戰(zhàn)績”赫赫了。呂思清、李傳韻、劉揚就是他們中間的最杰出代表。更為重要的是，青島音樂氛圍不錯，有龐大的學琴群體，可謂是后浪推前浪。氛圍是比賽能否獲得預期影響力的關鍵所在。
再者，青島是一個正在崛起的城市，日益雄厚的經(jīng)濟基礎撐起了它發(fā)展文化事業(yè)的愿望。這也是小提琴比賽能在這里舉行的重要因素。
記者：聽說，1986年，北京曾舉辦過一次國際性小提琴比賽。當時，您就是組織者之一。
吳祖強：是啊，那是個青少年的國際性比賽（這次比賽是成人的國際性小提琴比賽）。那可是我國小提琴藝術獲得發(fā)展的一個夢的開始，遺憾的是，后來由于經(jīng)費等原因的桎梏，這個夢斷了，而且一斷就是近20年。就一個人的成長來說，20年就是成人了……小提琴畢竟是西洋樂器，異域的文化差異性決定了陌生感的存在，這也是我們一直不能下決心大搞這種比賽的原因之一。今天，小提琴比賽能在青島舉行，青島又有膽量、能力承擔起這樣的一個比賽，而且吸引了許多外國選手前來參賽，這不僅是青島的光榮，還是中國音樂界的盛世。
記者：您說異域的文化差異性，是不是說中國人在學小提琴時會遇到一定的先天性障礙。
吳祖強：這方面的先天因素當然存在，但是，中國的小提琴演奏者在手指功夫上、在對樂曲的理解上還是很有特色的。我國屢有選手在國際性大賽上獲獎就是有力證明。當然，這與一些音樂人像馬思聰所做的音樂教育和普及工作是分不開的。
記者：那么，您對小提琴學習者有何建議。
吳祖強：學拉小提琴的過程是很艱苦的，常常會讓人感覺困惑。因為它不像鋼琴沒有音準的難度，相反，它的四根弦安置在光光的指板上，手指按下去，音準根本沒有依據(jù)，全憑耳朵的細聽辨別能力，這是要考驗演奏者的天賦的。因此，學小提琴的人必須要有承受“過程”的決心，要讓孩子學有所成的父母一定要抱有長期“抗戰(zhàn)”的準備，這是很重要的心理門檻兒。當然，自得其樂，那就另論了。
記者：剛才您對這次比賽給予了很多褒獎。但是，我們很想請您找些差距、提點兒建議，讓這個剛剛起步的比賽走得更遠，成為青島打造“音樂之島”的一個重要載體。
吳祖強：就章程和規(guī)則而言，我們的比賽與其他一些國際性比賽基本上是一致的。至于差距嗎，就“差”在賽齡上。我們畢竟剛剛起步，進入小提琴藝術的最高殿堂還需要時間的歷練和沉淀。我曾參加過許多國際性的小提琴比賽，像伊麗莎白女皇國際小提琴比賽，他們已經(jīng)相當老練，有自己的規(guī)范和聲望，自然也吸引了許多世界上的高手在那里對決。
考量一個比賽是否成功往往需要種種“高”指標來烘托，也需要讓選手感覺到：這是經(jīng)過高手碰撞之后取得的權威性成果，是一種可以拿出來向人“炫耀”的資本，從這方面講，我們的路還很長。但是，我還是要說，這次起步是相當不錯的，甚至可以形容為華麗的開場。
至于建議，我感覺，青島作為我國國際性小提琴比賽的先行者不妨在三年大型賽事中間再穿插一些小型的比賽，這樣有利于氛圍的延續(xù)、形成，影響力的擴大。一些高水準的音樂活動頻繁在一座城市里舉行，將充實這個城市的生活版圖，逐漸濃厚的文化氣息將讓這座城市的氛圍發(fā)生神奇的變化。
中國的小提琴藝術發(fā)展在青島找到契機，小提琴比賽成為世界了解青島、了解中國的窗口，這是我，一個普通音樂人最誠懇的期待。
